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Hier — 3 avril 2025ArtNum MAGs NEWS + img

Mirror of Power – Bárbara Wagner and Benjamin de Burca

2 avril 2025 à 18:48


Created exclusively for Sesc Avenida Paulista, Mirror of Power is an exhibition conceived as an audiovisual show, directed by Bárbara Wagner and Benjamin de Burca and curated by Clarissa Diniz, in collaboration with the alingua collective. The project features the films Swinguerra (2019) and One Hundred Steps (2020), presented for the first time in Brazil in an installation that integrates Sesc’s accessibility policy with the duo’s collective creation method. ... READ MORE...

In The Dark, We Play

2 avril 2025 à 18:48


The Jencks Foundation at The Cosmic House presents a site-specific performative and musical video work by artist and composer Lina Lapelytė, In the Dark, We Play (2025) composed and performed in collaboration with Nouria Bah, Anat Ben-David, Angharad Davies, Sharon Gal, Rebecca Horrox, and Martynas Norvaišas.... READ MORE...

Hypercreatures—Future Mythologies

2 avril 2025 à 16:54


26 artisti e collettivi provenienti da 16 paesi popolano gli spazi espositivi con visioni di creature ibride, trasformando il museo in un biotopo speculativo. In dialogo con opere selezionate di Max Ernst dalla collezione del museo, gli artisti si confrontano con le mitologie dei nostri tempi definiti capitalistici e con nuove narrazioni condivise per un futuro che va oltre l'essere umano.... READ MORE...

in situ: Refik Anadol

2 avril 2025 à 16:54


Questa mostra celebra l’inaugurazione di in situ, una nuova serie dedicata alle installazioni site-specific che spingono i confini delle pratiche contemporanee. Avvicinando artisti le cui opere abbracciano le arti visive, la tecnologia, la musica e la performance, in situ esplora modalità nuove nella percezione e nell’abitazione degli spazi.... READ MORE...

Miguel Chevalier : Pixels

30 mars 2025 à 20:06
Miguel Chevalier, Maillages Cosmiques : Une immersion dans l’infini des réseaux, 2024.

S’il est un artiste français que les publics associent au numérique, c’est bien Miguel Chevalier. Pourtant, Pixels, une expérience interactive avec l’univers créatif de l’IA au Grand Palais Immersif constitue sa première grande exposition parisienne. Cette notoriété, il la doit aussi à la longévité de sa carrière que retrace une ligne de temps en ce lieu où la monumentalité côtoie l’intime. Y est notamment documentée sa première exposition personnelle de 1987, où il avait présenté l’installation Effet de serre dont le titre évoque déjà un intérêt pour les thématiques de son temps et la forme une appétence pour les techniques ou technologies.

Mais Miguel Chevalier doit surtout sa reconnaissance à sa capacité à gérer de grandes expositions où la participation du public est la règle. Avec son installation Maillages Cosmiques (2024), Miguel Chevalier magnifie la salle aux allures de “cathédrale” du Grand Palais Immersif. Il la transforme en terrain de jeu pour les plus jeunes alors que d’autres s’abandonnent à une contemplation immobile. Quant aux maillages dont il est question, ils illustrent parfaitement les forces de toutes natures que l’artiste extirpe de l’invisible.

L’installation multi écrans I.maginaires A.rtificiels (2024) nous rappelle l’intérêt que Miguel Chevalier porte aux technologies qui agitent actuellement la sphère artistique et plus largement notre société contemporaine : celles de l’intelligence artificielle générative. Le dispositif connait plusieurs états, affichant ponctuellement les prompts ayant servi à générer, en collaboration avec Nicolas Gaudelet, les images qui s’en suivent. Notons ici la générosité de l’artiste qui livre ses “secrets de fabrication”.

Ce que révèle aussi cette exposition monographique rassemblant une grande quantité d’œuvres sur plus d’une trentaine d’années, c’est l’approche architecturale et plus particulièrement sculpturale propre à Miguel Chevalier. Avec, par exemple, l’impression en trois dimensions de ce Janus, dieu romain des commencements et des fins qui illustre une approche, parfois, plus dramatique soulignée par la musique aussi grave qu’englobante de Thomas Roussel. Il y a dans cette exposition du Grand Palais Immersif, encore beaucoup à découvrir d’un œuvre numérique à la grande diversité des thématiques comme des formes.

Rédigé par Dominique Moulon pour Art Absolument.
À partir d’avant-hierArtNum MAGs NEWS + img

Night Charades

28 mars 2025 à 12:42


Against the night lights of Victoria Harbour, the new facade commission features an assembly of AI-generated characters performing a series of mimes that recall iconic scenes and gestures from the Golden Age of Hong Kong cinema.... READ MORE...

Renment – Writing with (linear) objects

18 mars 2025 à 01:56

Inspired by Charles Dickens’ aphorism, ‘We forge the chains we wear in life,’ Yuichiro Katsumoto created a device that forms letters with chains. For Yuichiro, the chain is a metaphor for heavy and unbreakable things that bind our ideas and emotions, and words that tend to possess our minds and souls.

Fortify – Comics that Empower Oliviero Toscani: Creativity has to be subversive Ethical Approaches in Bio Art   The interconnect...

17 mars 2025 à 12:10


12 powerful stories are being presented by MKD x nextcomic from March 18 to April 27, 2025, bringing a breath of fresh air to the city and to us at the Museum of the Future.

Oliviero Toscani (1942–2025) used art and advertising to challenge society. His legacy inspires us to rethink the status quo.

Researcher and curator Eunji Kwon provides insights into her research work as part of the ARKO and Ars Electronica curatorial residency programme.

The new exhibition at the Ars Electronica Center, “Connected Earth”, thematizes how the smallest creatures and powerful tides interact, what changes in biodiversity mean for man-made infrastructures, and what makes the Earth so habitable for millions of species, especially in their interaction.

Since March 2024, “Planet Ocean” has been inspiring visitors to the Oberhausen Gasometer with its giant ocean projection “The Wave”. Project manager Ina Badics and her team give an insight into the challenges and inspirations that made this unique installation possible.

Borders, technology, and power—Enar de Dios Rodríguez challenges us to rethink the spaces we live in through her award-winning, thought-provoking audiovisual essay, Ecotone.

Once again, the Ars Electronica Festival has shown what it is all about: creating space, time and an atmosphere in which people can exchange ideas and inspire each other.

Fly through the gigantic three-dimensional point cloud of Notre-Dame de Paris, learn all about the elaborate restoration of Vittore Carpaccio’s Young Knight in a Landscape, or get to know the innovative pictorial compositions of the Flemish master Pieter Claesz – as part of Ars Electronica 2024, Deep Space 8K once again became an immersive showcase…

Hope is not a substitute for action. Rather, it is a basis for action that we consciously choose – in the midst of cynicism, ignorance and indifference. An invitation to feel, to act, to touch and to be touched.

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