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Prix Pierre David-Weill - Académie des beaux-arts 2025

Le Prix de Dessin Pierre David-Weill - Académie des beaux-arts a été créé en 1971 par Pierre David-Weill, membre de l’Académie des beaux-arts afin d’encourager la pratique de ce geste fondamental de la création auprès des nouvelles générations d’artistes. Le regretté Michel David-Weill (1932-2022), également membre de l’Académie, a souhaité poursuivre les engagements de son père à cet égard et a été le mécène très bienveillant de ce prix depuis 1982.Conditions de participationLe concours est ouvert aux artistes n'ayant pas dépassé 40 ans au 1er janvier 2025 (nés après le 31/12/1984) sans condition de nationalité ; les candidats de nationalité étrangère ne sont toutefois admis à concourir que s'ils résident en France depuis au moins six mois.Toute technique propre au dessin peut être employée.1) Support : papier ou carton blanc ou teinté de manière uniforme.2) Procédés : pinceau, plume, fusain, estompe, crayons Conté, mine de plomb, encre de chine, sanguine, sépia, stylo bille3) Limitation : les dessins doivent obligatoirement être réalisés en noir ou en une seule couleur comme, par exemple, dans le cas de la sanguine. L’emploi de plusieurs couleurs sur un même dessin ne sera pas accepté.Toute œuvre relevant d'un autre art que le dessin (gravure ou peinture) sera refusée.Dotation du concoursPremier prix : 8000 €Deuxième prix : 4000 €Troisième prix : 2000 €Modalités d'inscriptionLes inscriptions au concours ont lieu en ligne, sur la plateforme dédiée à l'édition 2025

Appel à résidence Arts-Sciences 2025 en collaboration avec le CNRS

L’École supérieure d’art et de design d’Orléans ÉSAD Orléans] et  le Centre national de la recherche scientifique [CNRS] proposent une résidence d’artiste ARTS-SCIENCES.Structures d’accueilL’École supérieure d’art et de design d’Orléans est un établissement supérieur d’enseignement artistique, sous tutelle pédagogique du Ministère de la Culture et du Ministère de l’Enseignement Supérieur, de la Recherche et de l’Innovation.Le projet artistique et scientifique de l’ESAD Orléans consiste à se saisir prioritairement des enjeux de l’environnement numérique, à l’intersection des problématiques technologiques, industrielles, écologiques et politiques. Sa politique de formation réside d’une part dans le fait d’adosser la pédagogie à la recherche, de manière graduée, dans les trois cycles proposés par l’école et, d’autre part, dans l’introduction d’une forte dimension artistique dans le design.Le Centre national de la recherche scientifique est un organisme public de recherche pluridisciplinaire placé sous la tutelle du ministère de l’Enseignement supérieur, de la Recherche et de l’Innovation. La raison d’être du CNRS est de mener des recherches fondamentales au service de la société dans tous les champs de la connaissance. Pour relever les grands défis présents et à venir, ses scientifiques explorent le vivant, la matière, l’Univers et le fonctionnement des sociétés humaines. Internationalement reconnu pour l’excellence de ses travaux scientifiques, le CNRS est une référence aussi bien dans l’univers de la recherche et développement que pour le grand public.Cadre de la résidenceL’artiste en résidence interviendra en lien avec l’Unité de recherche ECOLAB de l’ÉSAD Orléans et les laboratoires du CNRS Centre Val-de-Loire.L’ECOLAB, l’Unité de recherche de l’ÉSAD Orléans forme les étudiant.es à la pensée critique, archéologique et futurographique, en les dotant d’une véritable maîtrise technique et artistique. À la croisée des disciplines et à l’image de notre époque, préoccupée par les enjeux technologiques, écologiques, numériques et politiques, ses programmes contribuent à penser un design du temps et des média techniques, un design graphique et des interfaces mobiles, un design d’espace et des biens communs, un design des objets connectés et des données.Les laboratoires de recherche du CNRS impliqués dans cette résidence sont l’ISTO [Institut des sciences de la Terre] et l’ICMN [Interfaces, Confinement, Matériaux et Nanostructures].Les artistes seront amenés à échanger et à collaborer avec les chercheurs des laboratoires concernés.Projet artistiqueLe projet artistique sera établi en lien avec les recherches menées par l’ISTO [Institut des sciences de la Terre] et l’ICMN [Interfaces, Confinement, Matériaux et Nanostructures].La résidence donnera lieu à la création d’une œuvre ou d’un prototype réalisé en collaboration avec l’ESAD et le CNRS. L’œuvre ou le prototype sera exposé dans le laboratoire ou sur le campus CNRS.Période de résidenceDu 1er avril au 30 juin 2025Le ou la candidat·e devra s’assurer de sa période de disponibilité pour cette période. Les dates de résidence ne sont pas flexibles.Lieu de résidenceCNRS, Rue Charles Sadron CS 80054 45071 Orléans Cedex 2Le ou la lauréat.e bénéficiera d’un accès libre aux laboratoires de l’ISTO et de l’ICMN, de temps d’échanges et d’observations avec l’équipe (ou les équipes) et les scientifiques les plus proches thématiquement de son projet artistique. Sous réserve de faisabilité ou disponibilité ainsi que du respect des règles sécuritaires, il sera possible de mettre en œuvre certaines expériences scientifiques spécifiques dans le cadre de la résidence.ESAD Orléans, 14 rue Dupanloup et rue de l’Abreuvoir – 45000 OrléansL’artiste ou designer lauréat.e bénéficiera d’un espace de travail dédié au sein de l’ESAD Orléans, d’un accès aux ateliers techniques de l’école et d’un conseil personnalisé des responsables d’ateliers.Les ateliers techniques de l’ESAD Orléans sont décrits ICIAu sein de l’ESAD Orléans, l’artiste lauréat.e pourra être mis·e en lien avec l’un des programmes de recherche en art et design de l’ECOLAB.Conditions financièresL’ESAD versera une bourse de 3000 € (trois mille euros) comprenant honoraires, frais inhérents à la recherche et besoins matériel de l’artiste ou du collectif d’artistes sélectionné.Les frais de déplacement et d’hébergement seront remboursés par l’ESAD à l’artiste sur présentation de justificatifs et pour un montant maximal de 1000 € (mille euros).Modalités administrativesUne convention de partenariat ESAD Orléans-CNRS sera établie. L’artiste ou designer invité.e signera un accord de collaboration.Profil et compétences demandéesArtiste, designer, individuel ou collectif, titulaire d’un Diplôme national supérieur d’expression plastique [DNSEP] ou équivalent.Le candidat ou la candidate devra démontrer son appétence pour les sciences et devra justifier d’un travail artistique en lien avec les pratiques et les domaines de recherche de l’un des 3 programmes de recherche en art et design de l’unité de recherche ECOLAB de l’ESAD Orléans:Archéologie des média et imagesÉdition, média, designObjects, Crafts and ComputationModalités de sélectionLes candidatures sont sélectionnées par un jury composé de membres des deux structures.Calendrier 09/12/2024 : ouverture de l’appel à candidatures 07/02/2025 : clôture de l’appel à candidatures24/02/2025 : annonce des résultats1er avril au vendredi 30 juin 2025 : résidenceDossier de candidature Le dossier peut être rédigé soit en français soit en anglais.Il doit comporter les éléments ci-dessous :Un curriculum vitae ;Un texte de présentation de la démarche artistique (3500 signes maximum) ;Un texte de présentation du projet de résidence (3500 signes maximum) ;Un dossier artistique (portfolio) ;Articles ou textes concernant le dossier artistique (écrits par l’artiste ou une tierce personne).LES DOSSIERS INCOMPLETS OU NE RESPECTANT PAS CE FORMAT NE SERONT PAS EXAMINÉS.Date d’envoi (de préférence par wetransfer.com ou swisstransfer.com) : jusqu’au 07/02/2025 – avant minuitMerci d’adresser vos dossiers à : cbazin@esad-orleans.fr et contact-recherche@esad-orleans.fr

New York Center for Potographic Art Open Call for Photographers

The first photographs to be part of the world of art were monochrome prints. The images were captured by large format cameras, developed into negatives and printed in the darkroom. The world of photography has come a long way since then with color dominating so much of what we shoot these days, and cameras now an integral part of our very portable phones.

Eligibility: open to all photographers

What you get: Cash Prizes, exposure through our website

Fee: $35/3 images, $10 for any extra image

Deadline 15 December 2024

Max Planck Institute for Empirical Aesthetics - INHABIT Artist-in-Residence

The INHABIT Artist-in-Residence Program at the Max Planck Institute for Empirical Aesthetics invites artists from various disciplines to collaborate with our team of scientists and researchers.

Eligibility: Time-based artists, performing arts, music.

What you get: Salary, production budget, exhibition opportunities, and access to production facilities.

Deadline 29 December 2024

Artist Residency in the South of France with La Maison de Beaumont

The Art Residency Program of La Maison de Beaumont is a multi-disciplinary residency that was created to offer a beautiful space for musicians, scholars, writers, painters, and other artists who seek a quiet place to work undisturbed on their art. The scenery and beauty of the region, as well as the history and comfort of the house, provide an ideal setting to focus on creative work. The residency aims to provide its residents with a holistic experience, allowing them to fully disconnect from their usual point of reference and immerse themselves into the Provençal lifestyle.

Eligibility: Open to applicants of all ages and disciplines

What you get: Apartment, Fine Art Studio, Music room.

Deadline 31 December 2024

Prisma: Artist Residency in the Center of Lisbon

We welcome artists, organizers, researchers, curators, and critics from diverse backgrounds for 1-3 month residencies. Immerse yourself in Lisbon’s vibrant underground artistic community. Engage in our events, and exhibitions, and collaborate with community members. Whether you're a resident or already in Lisbon, enjoy our studio residency. Explore techniques, concepts, and ideas, and develop a final project. Receive curatorial guidance and support from our community. At the program’s end, exhibit your work in a final exhibition, publication, workshop, or performance at Prisma’s gallery space.

Eligibility: Anyone

What you get: Exhibition space, residency program, curatorial advice

Deadline 31 December 2024

2 résidences Métiers d’art & Design

Appel à résidences – Le cneai =, Poses (27740)
Date limite de candidature: 26/01/2025



Présentation

La Maison Flottante, bateau à fond plat créé par Ronan & Erwan Bouroullec, est un espace dédié à l’exploration et à la création artistique situé dans un environnement naturel exceptionnel, au cœur d’un territoire tourné vers les métiers d’art. Elle offre ainsi un cadre propice à la réflexion et à la création. Le présent appel à candidatures est ouvert aux artisans d’art et aux designer·euses ayant un lien fort avec la recherche et la création.

Pendant cette résidence, lae designer·euse et/ou l’artisan d’art bénéficiera d’un temps de recherche et création dans un territoire rural favorisant la réflexion et les échanges de proximité. L’équipe du cneai = propose en amont et à la suite de la résidence un accompagnement sur-mesure : apport théorique et critique, professionnalisation, mise en réseau, etc.

Objectifs de la résidence

  • Mettre en valeur les métiers d’art et leur intégration dans le processus de création artistique.
  • Aménager une période de recherche, d’expérimentation et de conception de projet en cours ou futur.
  • Valoriser les recherches, expérimentations et productions éventuelles par une rencontre publique défini collégialement en amont.

Modalités de la résidence

  • Durée : un mois / mai ou septembre 2025
  • Bourse de résidence : 2000 €
  • Bourse de production : jusqu’à 1000 €
  • Rémunération pour le temps public : 150 €
  • Transport (dans la limite de) : 100 €

La Maison Flottante, constituée d’un espace de travail et d’un logement, est mise à disposition de lae designer·euse et/ou l’artisan.

NB : La Maison Flottante étant loin des magasins de premières nécessités, l’artiste devra être autonome dans ses trajets.
L’équipe du centre d’art, basé à Paris, n’est pas présente sur place, ni aucune machine est mise à disposition.




Présentation de l’annonceur

Le cneai = Centre d’art composé, navigué, engagé, abrité, imaginé est dédié à la production et à la diffusion de l’art contemporain. Basé en Île-de-France, le cneai = dispose également d’un atelier-logement-flottant, la Maison Flottante, amarré sur les quais de la Seine à Poses.

Le cneai = se réinvente en archipel, réseau de lieux, comme autant de comptoirs permanents ou temporaires, à l’image de
zones mutualisées ou pirates, d’endroits d’expérimentation ou de mise à distance. En Normandie, la Maison Flottante appelle à la mobilité et à la résidence dans et hors des centres urbains, par un mouvement décentré et une dynamique aventureuse. Le cneai = développe également une programmation internationale par le pilotage de projets hors-les-murs et l’accompagnement d’artistes et d’entreprises artistiques.




Modalités de candidature

Cette résidence est ouverte aux designer·euses et/ou aux artisans d’art dont la pratique justifie d’un lien avec le champ de la recherche et de la création. Les candidatures collectives et les familles sont les bienvenues. Les candidat·es
doivent être disponibles pour résider pendant la durée de la résidence.

La candidature doit comprendre :

  • Un portfolio représentatif de votre pratique actuelle et/ou le lien vers un site internet.
  • Une note d’intention portant sur les réflexions, les formes développées actuellement et les besoins.
  • Un choix de mois : mai ou septembre 2025

Candidature par mail à l’adresse suivante : communication@cneai.com

Le dossier de candidature doit être envoyé à l’attention du jury en format PDF et ne doit pas dépasser 10 Mo.

Détissages « de l’ancien au contemporain »

Appel à résidences – L’association Mémoire en demeure
Date limite de candidature: 15/04/2025



Présentation

Pour sa treizième édition de Destissages, l’association Mémoire en demeure organise avec le soutien de la commune de Saint Thélo, de la Route du Lin, du département des Côtes d’Armor et de la région Bretagne, et en collaboration avec la Maison du Forgeron, du 9 au 17 août un temps d’expositions et de rencontres entre artistes et créateurs du textile sur le thème de « DE L’ANCIEN AU CONTEMPORAIN ».

Objectif

Destissages est une rencontre d’artistes et de créateurs textiles au cours de laquelle ceux-ci échangent autour de leur passion, entre eux et avec le public. Le principe des résidences est que ces échanges permettent la réalisation d’œuvres
communes ou individuelles sur le thème déterminé.

Au cours de cette semaine, l’exposition thématique et des ateliers seront ouverts au public. Des démonstrations, des ateliers, des conférences seront aussi proposés. La semaine se terminera par la présentation les vendredi après-midi, samedi et dimanche de votre travail ainsi que celui effectué en résidence et un marché des tisserands et des métalliers.

DE L’ANCIEN AU CONTEMPORAIN

Le thème de cette nouvelle édition permet une réflexion sur la réutilisation pratique ou artistique d’un ancien tissu, vêtement ou autre, pour le mettre au goût du jour. Il laisse une grande liberté quand au choix de la nouvelle création avec ce que fut
l’ancien objet.

Logistique

Deux types de candidatures sont possibles :

  • résidence : Quelques artistes et créateurs textiles seront retenus(es). Ils passeront 9 jours à St Thélo du 9 au 17 août et pourront exposer plusieurs œuvres.
  • exposition thématique : plusieurs autres artistes seront autorisés à exposer une seule œuvre du 9 au 17 août.
    Les conditions financières sont les suivantes :
  • les artistes et créateurs textiles en résidence sont nourris, logés (hébergement collectif),
  • ils reçoivent pour leur monstration un montant forfaitaire de 500€.
  • les artistes exposants ‘thématique’, paient l’expédition, la réexpédition et l’emballage de leur œuvre.

Les œuvres exposées à Saint-Thélo sont assurées et une convention est établie entre les artistes et les organisateurs. Les œuvres peuvent être proposées à la vente. Les organisateurs ne prélèvent pas de pourcentage sur les ventes.




Modalités de candidature

Si vous souhaitez participer à Détissages, il vous appartient de soumettre votre candidature avant le 15 avril 2025. Les artistes et créateurs textiles peuvent postuler pour la formule « en résidence » et/ou la formule « artistes thématiques ». Dans le premier cas, ils peuvent proposer entre une à quinze pièces chacun, dans les limites maximales d’une surface murale de 2,50 m de haut x 5 m de large. Dans la formule « artistes thématiques », les artistes ne soumettent qu’une seule œuvre au jury. Les œuvres peuvent être en deux ou trois dimensions. Elles peuvent être conçues pour l’intérieur ou l’extérieur.

Complétez le formulaire ci-après, accompagné d’une photo en fichier jpeg de 200 dpi de chacune des œuvres que vous proposez. Vous devez adresser votre mail à Claire Aubert, mémoireendemeure@gmail.com. N’hésitez pas à la contacter pour toute information complémentaire. Un message vous sera adressé à réception de votre candidature. Si vous ne le recevez pas, téléphonez à Claire Aubert au 07.81.84.41.60.

Résidence arts visuels de courte durée à Sopot

Appel à résidences – Katarzyna Sobczak, Beata Kowalska
Date limite de candidature: 23/12/2024



Présentation

Le Goyki 3 Art Inkubator de Sopot, en association avec l’Institut français de Pologne à Varsovie, recherche 1 artiste/créateur pour inaugurer un programme de résidence de recherche et d’expérimentation de courte durée qui aura lieu du 3 au 15 mars 2025 à Sopot (Pologne).

Profil : artiste ou créateur (multimédia, illustrateur, artiste travaillant avec le texte, artiste plasticiens, vidéaste) résidant en France sans limite d’âge pouvant attester d’un parcours professionnel en devenir ou significatif.

Le projet de résidence

Le programme de résidence à court terme est une occasion unique pour les créateurs, créatrices et les artistes qui souhaitent s’initier de manière intensive à la scène artistique polonaise ainsi qu’au paysage culturel local. Le Goyki 3 Art Inkubator, avec son profil et son infrastructure, est un lieu idéal pour des résidences au profil plus conceptuel. C’est pourquoi nous proposons une résidence de deux semaines à un.une artiste visuel.le dont la pratique est basée sur la recherche.

L’artiste sera basé dans un studio de travail avec un balcon donnant sur le parc. Au cours de la résidence, il lui sera demandé d’organiser un atelier ouvert afin de présenter ses recherches en cours et de partager ses connaissances avec la communauté artistique locale et les visiteurs.

Le Goyki 3 Art Inkubator, est un lieu culturel en plein cœur de Sopot en Pologne, aménagé dans la Villa Jüncke, bâtiment historique de 3 étages datant de 1894 qui a fait l’objet d’une rénovation soignée. Elle propose aux créateurs et artistes-résidents des ateliers, des bureaux et des espaces de travail multifonctionnels. La structure met en place des activités destinées à soutenir la création et à renforcer la diffusion de la culture ainsi que l’éducation à l’art. La Villa, de par son projet et son infrastructure, est un lieu plus spécifiquement adapté aux créateurs dont la pratique s’appuie sur la recherche. Son objectif est de mener des activités visant à créer et à diffuser la culture, à promouvoir l’éducation culturelle et à soutenir les communautés créatives. Goyki 3 Art Inkubator participe également à la mise en place d’un réseau d’acteurs nationaux et étrangers et à l’organisation de résidences artistiques.

La Villa est partie prenante d’un réseau national et international de création. Située sur la côte baltique au nord de la Pologne, entre les villes de Gdansk et de Gdynia, Sopot est une ville balnéaire accueillant des manifestations d’envergure internationale dont un festival de littérature, un festival de cinéma et un festival de musique.

Le thème de la résidence

En 2025, le programme d’arts visuels de Goyki 3 Art Inkubator sera consacré au concept de travail et à ses différentes définitions. Nous encourageons donc les artistes multimédia, les illustrateurs, les peintres, les artistes travaillant avec des textes et d’autres créateurs dont les intérêts tournent autour des aspects sociaux du travail, de la dynamique du travail et du repos, de la politique du travail dans différentes zones géographiques, à poser leur candidature pour cette résidence.




Modalités de candidature

Les conditions :

  • Un atelier/studio dans la Villa doté d’un balcon donnant sur le parc
  • Un hébergement dans ville de Sopot pendant la durée de la résidence
  • Un accompagnement artistique et technique pour le projet
  • L’organisation de « l’Open studio »
  • Une allocation pour les frais techniques (jusqu’à 200 €)

L’Institut français de Pologne prends en charge

  • La prise en charge du billet international aller-retour (France-Pologne)
  • Une allocation forfaitaire de résidence de 400 €

Dossier de candidature :

Le dossier de candidature doit être rédigé en anglais.

  • CV actualisé

  • Un portfolio comprenant jusqu’à 6 projets récents et une déclaration d’artiste

  • Note d’intention (200 mots) sur le projet et la méthodologie envisagé (le projet sera de préférence en lien avec le thème du programme arts visuels 2025 du Goyki Art Inkubator).

  • Les candidatures sont ouvertes jusqu’au 23 décembre 2024, 17h CET

  • Les dossiers sont à envoyer à : air@goyki3.pl

  • Parmi les candidatures, les représentants de Goyki3 Art Inkuabtor et de l’Institut français de Pologne sélectionneront un résident pour la résidence de 2025.

  • La résidence est ouverte aux candidatures de tous les candidats qui possèdent les documents de résidence française.

  • Nous n’acceptons pas les candidatures des duos et des collectifs artistiques.

  • Nous ne prenons pas en charge les frais d’assurance pour la résidence.

Résidence 2025 Les Nouveaux Collectionneurs

Appel à résidences – Centre d'arts Fernand Léger, Port de Bouc
Date limite de candidature: 10/01/2025



Présentation

Le collectif “Les Nouveaux Collectionneurs” lancent leur appel à candidature annuel pour une résidence d’artiste !
Dans le cadre de leur exposition participative, ce collectif de bénévoles initiés à l’art contemporain et au patrimoine sélectionneront un artiste pour un travail qui entrera en résonance avec la collection artistique de la ville de Port de Bouc. Entre avril et juillet 2025, celle-ci prendra à la fois la forme d’une résidence de recherche et d’une résidence de création sur le thème de la lumière en privilégiant le médium du dessin. Au cœur de son travail de recherche, l’artiste produira un ensemble d’œuvres qui seront présentées dans le cadre d’une exposition au Centre d’arts Fernand Léger dès septembre 2025.




Présentation de l’annonceur

Le Centre d’arts plastiques Fernand Léger a été inauguré le 6 octobre 2012 dans l’ancienne demeure des directeurs de l’Usine Saint Gobain. Il a pour objectif de favoriser les arts, et leur accessibilité à tous, dans trois directions essentielles menées en collaboration étroite avec l’Association Art et Créations :

  • la diffusion artistique : programmation annuelle d’expositions temporaires ;
  • l’encouragement à la création contemporaine : accueil régulier d’artistes en résidence ;
  • l’enseignement et la formation : école d’arts plastiques non diplômante ouverte à tous les publics, programmation de conférences et d’expositions numériques « Micro-folie »



Modalités de candidature

Les candidats sont invités à fournir avant le 10 janvier 2025, 12h, dernier délai :

  • Un CV complet et concis
  • Un dossier artistique (portfolio) présentant un ensemble d’œuvres représentatif de la démarche artistique, en lien si possible avec le médium dessiné. Les visuels devront être de qualité.
  • Une note présentant la motivation pour le projet (une demi-page suffira)

Men Art/ Special Edition

Collect Art is looking for MEN writers and artists, working in different media, such as painting, drawing, sculpture, ceramics, contemporary jewelry, texti...

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